Wohnzimmer

- FISH AND SCALE -

Fish And Scale ist das Alter Ego von Singer-Songwriter Roland Wälzlein.
Mit seinem eindrücklichen Gesang und sanftem Gitarrenspiel mischt er eine lebendige Mischung aus Folk, Pop, Jazz und Blues zu seinem ganz eigenen Musikstil. Er nennt es Independent Folk Music!
Fein dosierte Arrangements, beeindruckender Gesang und eine sanfte Gitarre.
Eine lebendige Mischung aus Folk, Pop, Jazz und Blues. Tauchen Sie ein und genießen Sie die Independent Folk Music von Fish And Scale
Songs From The Inner Child
FISH AND SCALE MELDET SICH MIT NEUER EP „SONGS FROM THE INNER CHILD“ ZURÜCK! Nach seiner ersten Solo-EP meldet sich Roland Wälzlein mit neuer Musik zurück. „Songs From The Inner Child“ heißt sein neustes Werk und verspricht sanfte Gitarrenklänge und inspirierenden Pianosound, kombiniert mit eindrücklichem Gesang. Heute erscheint pünktlich zum Release auch das Musikvideo zur Single „Inner Child“.„Songs From The Inner Child“ ist bereits die zweite Solo-Veröffentlichung von Roland Wälzlein als Fish And Scale nach der EP „Out Of Water“. Die Songs spiegeln größtenteils seine inneren Stimmen und Welten wider. Während manche lange darauf warteten veröffentlicht zu werden, war der Titelsong „Inner Child“ innerhalb eines halben Tages fertig. „Das kam alles auf einmal aus mir raus“, sagt Roland Wälzlein. Mit Klavier und Backgroundgesang wird er von der Pianistin Julia Fischer unterstützt.

- Cathrin Ashby -

Als English Folk Americana Artist bezeichnet Catherine Ashby sich selbst. Klingt verwirrend? Irgendwie schon, andererseits aber auch wieder nicht. Lauscht man nämlich ihrer Musik aufmerksam, und es lohnt sich, dies zu tun, so wird einem rasch klar, dass es überhaupt keine treffendere Beschreibung für diese Musik gibt.

Die Folkmusik Englands bildet gewissermaßen die Grundlage, welche, angereichert mit einer Portion Old-Style Country, schließlich zu jenem frischen Transatlantic Sound führt, der das kreative Schaffen der Künstlerin aus London ausmacht.
Nach ihrem Debutalbum „King of my Sky“ und ihrer EP „Tennessee Tracks“ arbeitet Catherine derzeit an einem neuen Longplayer, auf den man sich ebenso freuen darf, wie auf ihre Bühnenauftritte, die das Publikum sowohl auf eine musikalische Zeitreise, als auch auf eine musikalische Rundreise mitnehmen.                                                                                                               

Catherine Ashby begeistert ihr Publikum nicht nur, sie bereichert es mit einer Musik, die modern ist und gleichzeitig tiefe Wurzeln hat, einer Musik, die in sich ruht und die es versteht, diese Ruhe an die Zuhörer weiterzugeben.                                                                                                                                                     

Bob Harris von BBC Radio 2 meint: „Diese Stimme ist eine Entdeckung.“ Und er weist auch darauf hin, dass Catherine Ashby überdies eine fantastische Songschreiberin ist.                                                                                                           
Literarisch formuliert könnte man sagen: Laurel Canyon wandert musikalisch über englische Hügel und legt dabei einen Stopp in Nashville ein. Klingt übertrieben? Vielleicht, ist es aber nicht.

- Tremoniacs -

Eine Auswahl an Stücken, so bunt wie die Vorlieben der einzelnen Musikerinnen und Musiker.
Sie Kommen ursprünglich, bis auf einen, aus Dortmund. Vier von den sechs Bandmitgliedern waren in den 80ern die Rockband"Pottrock", Moni Nagler (voc+perc), Reiner Nagler (drums), Detlev Brüne(git+voc) und Klaus G. Kukuk (bass+voc). Auftritte im Hüttendorf der "Startbahn West" , im Programm der Veranstaltung  "Rock und Lieder gegen Strauss" mit Journey, Aircraft, Insterburg & Co. in der Westfalenhalle und bei vielen anderen zeitkritischen Veranstaltungen, wo mal ..."Mir reichts" gesagt und gesungen werden musste.  
Uli Wolf (voc und bass) kommt aus dem Theater, hat in zwei Frauenbands z.B. "Hop la Hop" ihren musikalischen Einstieg gemacht und ist in dem Kultfilm "Jede Menge Kohle", von unserem Dortmunder Adolf Winkelmann zu sehen. Mit Bruno Knust auf Tournee, dann im Kinder-und Jugendtheater tätig, hatte sie wieder Lust auf Musik, eine Anlage gekauft und eine Band gegründet. Nach ein paar  Umbesetzungen ist der Bande  jetzt kein Weg zu weit, sich einmal pro Woche zur Probe in Dortmund zu treffen!
Rytm-git "Dante" Detlev Brüne, hat die weiteste Anfahrt aus Bielefeld. Solo-git, Roland Geile, kommt schon immer aus Hagen und  ist nach 6 Bands 2011 bei den Tremoniacs aufgeschlagen und geblieben. Bassist Klaus G. Kukuk hat in verschiedenen Bands mit unterschiedlichen Musikrichtungen gespielt und kommt aus Unna.
Es macht ihnen Spaß, euch die Coverversionen ihrer Lieblingsstücke ... von den Pretenders,Tom Petty, Dusty Springfield, Sheryl Crow, Adele, Mando Diao..und vielen anderen, vorzustellen.
Die Tremoniacs machen "Hits quer beat". Die Spaßbasis ist in Dortmund.
Eine Auswahl von Stücken, so bunt wie die Vorlieben der einzelnen Musiker und Musikerinnen. Vier von den sechs Bandmitgliedern waren in den 80er Jahren die Rockband Pottrock und waren damals eine der aktivsten Bands bei zeitkritischen Veranstaltungen.

- Morgan Finley -

https://morganfinlay.com/
Morgan Finlay ist ein kanadischer Singer-Songwriter aus North Vancouver. Er hat in Europa und Kanada bisher neun Platten veröffentlicht, darunter die EPs Uppercut und Splice und die Alben Everything Will Work Out Right, Shifting Through The Breakers und Latitude. Sein neustes Album Little Calm wurde im Mai 2018 veröffentlicht.
In den fünfzehn Jahren, die Morgan Finlay bereits auf den Straßen Europas tourt, gelang es dem irisch-kanadischen Singer-Songwriter, durch sein Talent für Melodien und seine lebhaft mitfühlende Beobachtungsgabe sowie seine Leidenschaft für Menschen, eine einzigartige Erfolgsgeschichte zu schreiben, die ohne seine Fans nicht denkbar wäre. Seine elektrisierende erste Single "zensong" kletterte auf Platz zwei der australischen Independent Radio Charts. Seitdem verzeichnete Finlay durch seine elf Veröffentlichungen und über neun hundert Konzerte wachsende Anerkennung und Erfolg. Seiner Stimmgewalt und den mit unverblümter Ehrlichkeit erzählten Geschichten verdankt Finlay eine leidenschaftliche Fangemeinde, die bereits vier IndieGoGo-Crowdfunding Kampagnen zum Erfolg verhalfen. Die Fans stimmten über die Songauswahl auf seinen Alben, veranstalten Konzerte und drehten Videos.
‘Little Calm’, Finlays sechstes Album besteht aus zehn Liedern und einem hundertseitigen Buch. ‘Little Calm’ nimmt die Zuhörer mit auf einen wild entschlossenen, mutigen Streifzug durch die Straßen und Stadtteile Hamburgs (Deutschland).
Pläne für 2020 sind unter anderem: ein neues Album in New York zu schreiben und zu veröffentlichen; Europa zu bereisen und eine ganze Reihe von Shows zu spielen; und Konzerte für die Lebenshilfe zu spielen, einer Organisation für Menschen mit Behinderungen in Deutschland.

REVIEWS

“Er beweist, dass es möglich ist, mit Akustikgitarre ein Programm zu bestreiten, ohne komplizierte Fingerübungen auf dem Griffbrett zu vollfuehren. Das spricht für die Wirkung seiner Songs, die insbesondere seiner Stimme und der sicheren Präsentation geschuldet ist.”
(Matthias Haag, Die Rheinpfalz, Kaiserslautern)

“Mit ganz viel Gefühl, Leidenschaft und mit einer grossen Portion Selbstironie begeisterte der kanadische Saenger und Songwriter Morgan Finlay…”
(Hartmut Neugebauer, HNA Witzenhausen)

“...Finlay ist ein intelligenter, Genre übergreifender Singer/Songwriter, der Erfahrungen, Beobachtungen und Betrachtungen sammelt für eine mitreißende und ergreifende Exkursion in seinen Kopf.”
(Indie-Music.com)

“Die warme aber doch distanziert klingende Stimme von Morgan Finlay sorgt für eine positive Atmosphäre, welche die Songs mit ihren intelligenten Arrangements und den durchdachten Texten nur noch verstärken.”
(Vampster)

“Sein Stil ist passioniert, mit einer starken, fehlerlosen Stimme. Alles in allem ist er ein talentierter Musiker mit emotionalen Texten und ...einer klassischen Singer/ Songwriter Einstellung.”
(Georg Sönksen, Mausefalle Bonn)

“Als gekonnter Geschichtenerzähler ... mit wandlungsfähiger Stimme und exzellentem Akustik-Gitarrenspiel zog er das Publikum ... vom ersten bis zum letzten Ton in seinen Bann.”
(Chemnitz Sonnenberger)

- Das Offene Mikrofon -

Open Stage , open Mic, das ist im Piepenstock „das Offene Mikrofon“, wer Lust hat etwas von seinen Lieder oder Texten zu präsentieren ist hier herzlich willkommen. Mitgestalter bringen am Besten 3-4 Songs aus dem eigenen Programm mit.

- Ben Lorentzen -

Einige Sänger tragen Erfahrung in ihren Stimmen: Sie nähern sich dem Mikrofon mit der Autorität, die durch den Lauf der Zeit verliehen wird. Ben Lorentzen ist noch ein relativ junger Mann. Aber seine persönliche Geschichte ist nicht einfach, und er hat diese Komplexitäten auf seine ehrgeizige und emotional aufrechte Musik eingebracht. Geboren in den eisigen nördlichen Regionen Norwegens, in den Clubs von New York City und im norden von New Jersey musikalisch zur Reife gebracht, spiritueller Suchender und hingebungsvoller Ehemann der umstrittenen Tochter von Reverend Sun Myung Moon, pflegt Lorentzen eine Perspektive – und ein Sound – einzigartig im zeitgenössischen Rock. Es ist, wie man von einer Person seines Hintergrunds erwarten kann, nuanciert, suchend, dynamisch und traumhaft.
Aber es ist auch exquisit vorgetragen und kraftvoll gesungen. Lorentzen hat die tadellose Musikzut zu einem seiner Markenzeichen gemacht, und Pains And Pleasures Of Intimacy, sein neuestes Album, erinnert daran, wie ein junger und provokanter moderner Rock sein kann, wenn er von einem Meisterhergestellten hergestellt und gespielt wird. Wie der Titel andeutet, ist das Album sowohl eine berauschende Fahrt als auch eine klare Untersuchung der Kosten und Belohnungen von Beziehungen. Es ist mehr als nur schlau: es ist klug.
 
"Dead Man In The Closet" und "Crows On The Wire" sind herausragende Beispiele für Ben Lorentzens kompromissloses Songwriting und klaren, kraftvollen, schmucklosen Gesang. Die beiden Songs arbeiten als Mini-Suite zusammen, und Lorentzen und Johan Anderson haben sie für zwei konzeptionell verknüpfte, wunderschön gedrehte Videos gepaart, die eine kontinuierliche Geschichte der Gefahren der Liebe erzählen. (Zwei weitere Clips für Songs aus Pains And Pleasures Of Intimacy setzen die Geschichte fort.) Aufnahmen von Lorentzen am Mikrofon zeugen von dem Kommando des Sängers über sein Publikum: Er ist ein wilder Konzertkünstler, und er hat Bühnen auf der ganzen Welt rauchenlassenlassen. Doch die eigentliche Handlung in den beiden Clips wird von einem dämonischen, langhaarigen Barkeeper angetrieben – einem gefährlich aussehenden Charakter –, dessen starke übernatürliche Kräfte destruktiv zur Schau gestellt werden.
Ben Lorentzen ist bald bereit mit seinem dritten Solo: King of Bitter Sorrow. Wir folgen ihm in ähnliche Klänge wie zuvor, mit anderen Worten, es ist spukhaft, majestätisch, einfach, ruhig, dunkel und schön.

-> http://iam.benlorentzen.com/

- The Grey Lodge -

Live mit neuen Songs. Die beste Art den 22.2.2020 zu verbringen. Beginn 20 Uhr. Eintritt frei.
The Grey Lodge sind Marcus Grund (Vocals, Gitarre), Florian Ricken (Bass, Gitarre) Elvin Kahriman und Felix Guth (Drums, Gitarre) aus Dortmund. Die Band existiert seit 2007 und spielt seit 2013 in dieser Besetzung.
2019 erschienen die Songs „Understatement Feelings“ und „Accidentally Perfect“ über alle gängigen Streamingportale. Außerdem gibt es mit The Special One einen Beitrag auf „A Tribute To The Multicoloured Shades“ (Sireena Records).
2016 veröffentlichten The Grey Lodge das Album „Raven/Owl“ mit zwölf Tracks.
Klanglich bewegen sich The Grey Lodge zwischen Rock, Folk und Funk und Folk, Alternative, Pop und Psychedelic-Einflüsse kommen zusammen. Besonderheiten sind die variable Besetzung und der mehrstimmige Gesang.

-> http://thegreylodge.de/

- Muikalischer Stammtisch -

Offener  Kneipenabend. Schnakken, klönen, ein Kühles zischen, zwischen den Tönen, die den Abend in froher Runde erklingen lassen.
"Wohnzimmer live im Piepenstock" läd ein zum  musikalischen Stammtisch. Wo sich "Das Offene Mikrofon" auf die Kurzauftritte der kreativen Musikanten und Musikantinnen konzentriert, möchte der Stammtisch das Angebot machen, mehr miteinander zu musizieren. Anhand von mitgebracheten Leadsheets oder einfach indem mitgejammt, geungen und geshaked wird. Natürlich können auch neue Songerrungenschaften vorgestellt werden. Der Musikalische Stammtisch soll ein Offenes Session Forum sein, lasst uns sehen was passiert und sich daraus ergibt und entwickeln lässt. Wir sehen uns am Donnerstag um 19 Uhr im Piepenstock.