Programm Piepenstock Januaur 2024
Donnerstag 4. Januar 19 Uhr - Das Offene Mikrofon
Die Veranstaltung des offenen Mikrofons erfreut sich immer weiter, wachsender Beliebtheit. So schauen auch schon mal gestandene Recken und Ladys der Musikscene herein um einige Songs beizutragen, respektive zu Gehör zu bringen. Die gemütliche und lockere Kneipenatmosphäre wird oft lobend erwähn. Sowohl bei den offiziellen Konzerten als eben auch bei der offenen Bühne. Everybody is very invited - und kann die kleine Stufe auf das PiepenstockPodest nehmen. Komm dazu, sing und spiele einige Deiner Songs in das offene Mikrofon.
Freitag 5. Januar 20 Uhr - Die Ohrwurm GmbH
Muss krankheitsbedingt ausfallen. Gute besserung!
Das sind fünf leidenschaftliche Musiker, die sich mit lebendiger Spielfreude der akustischen Musik verschrieben haben. Eine große Portion akustischer Arrangements von Klassikern aus Rock, Pop, Folk,Country, Marius MMW, u.v.m. Gepaart mit mehrstimmigen Gesang, unterstützt von feinem Gitarrensound, Harps, Mandoline und Drums. Wir schaffen eine angenehme Atmosphäre für ihr Event, ob Familienfeier, Stadtfest, Kneipenmusik oder Konzerte für kleinere oder größere Veranstaltungen.
Samstag 6. Januar 20 Uhr - Lazy Lizzards
Mit der beeindruckenden Sängerin Karola F. als Frontfrau spielt die Gruppe populären Jazz aus verschiedenen Epochen.Die Bandbreite reicht von den Swingklassikern wie Satin Doll oder Mackie Messer über moderne Jazzsong wie Respect yourself aus den siebziger Jahren bis zu Popsongs wie Big bad handsome man. Die geheime Liebe von Sängerin und Band gehören verrucht klingenden Songs wie Weed smokers dream . Abgerundet wird das Programm mit gefühlvollen Bluesklassikern.Viele Songs werden nicht einfach nachgespielt (das ginge gegen die Ehre), sondern abwechslungsreich und groovig gecovert: mal mit entspannten Latin–Grooves oder mit frischem Funk aufgemischt – es bekommt ihnen immer gut.
Freitag 12. Januar 20 Uhr - GEHT KLAR!
Die Doors, Neil Young oder die Stones auf Deutsch? Und dann auch noch überwiegend akustisch? Kann man machen. Rio Reiser, Hannes Wader, Stoppok und Achim Reichel? Ruhrgebiets-Lieder von den Kinks, Chuck Berry oder den Small Faces?
GEHT KLAR! macht's möglich.
Vier mehr oder weniger ältere Herren griffen zu ihren ebenfalls mehr oder weniger älteren Instrumenten und reicherten dieses musikalische Durcheinander noch mit einigen eigenen Lieder an – gewürzt mit einer Prise J.J. Cale und Nancy Sinatra: GEHT KLAR!
Zu verantworten haben dies Hannes Sänger, dessen Stimme nebst Gitarre und Mundharmonika man nicht nur in Dortmund und Umgebung kennt, Boni am Bass und Wolfgang Berke (Percussion). Zum Generationenprojekt wird das Ganze durch Felix Röllecke, der nicht nur 30 Jahre jünger ist als die Veteranen, sondern als einziger auch noch Stromgitarre spielen darf.
Samstag 13. Januar 20 Uhr - Willi Thomczyk und Rupert Seidl
Die letzte Leseprobe
1994 fand in den Flottmann-Hallen Herne, die Uraufführung von
"Hallo Taxi" statt, einem Clownstück von und mit Willi Thomczyk und
Paco Gonzalez. Die Freundschaft hielt vierzig Jahre, bis Paco - einer
der großen europäischen Clowns - 2017 verstarb. "Hallo Taxi" blieb
zeitlos, nur ohne Paco nicht spielbar. Nun hat der Autor Willi
Thomczyk sein überarbeitet, bzw. überschrieben und es "Die letzte
Leseprobe" genannt. Mit dem kongenialen Schauspiele Rupert Seidl
versucht Thomczyk "Hallo Taxi" wieder auf die Bühnen zu zaubern.
Aber bald schon bahnt sich ein Fiasko an, denn der Geist von Paco
spielt mit..
So ist diese Stück ein Hommage an Paco Gonzlez, begleitet von
Gedenkausstellung im Foyer mit Fotos von Eckard Jonalik, die die
beiden Clowns vierzig Jahre begleitete.
Sonntag 14. Januar 18 Uhr - Filip Alilovic - Classic Guitar
Filip Alilovic ist ein kroatischer Gitarrist und Komponist, lebend in Dortmund.
Seine Kompositionen sind durchdrungen von gefühlvollen Klängen, die durch eine universale
Virtuosität unterstrichen werden. Dabei schwingt stets der Hauch folkloristischer Einflüsse aus den Gefilden Südost-Europas mit. Seine Werke werden bei der Bergmann Edition verlegt und sind unter Kennern der klassischen Gitarre bekanntes Repertoire.
In den vielen Jahren seines kreativen Schaffens wurden bis dato 200 seiner Solowerke, mehrere kammermusikalische Werke, sowie auch 2 symphonische Gitarrenkonzerte veröffentlicht. Filip Alilovic hat viele Werke anderer Komponisten für die Sologitarre arrangiert. Darunter die gesamte „Souvenir de Florence“ – ein Streichersextett-Konzert von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky - wie auch die „Toccata und Fuga in D-Moll BWV 568“ von J.S Bach.
Schauen Sie vorbei und genießen Sie einen Abend voller wunderschöner Gitarrenmusik !
Freitag 19. Januar 20 Uhr - Dirty Blue
Die Band die zu einer der Traditionsbands des Piepenstock gehört, brennen ein hübsches Feuerwerk an Spielfreude ab, tanzbar bis zum Abwinken, obwohl sie nicht mehr die Jüngsten sind. das ist ein aufregender Trip durch die Geschichte. des Blues und der Red-Hot Musik – groovig, tanzbar und nie langweilig!
Blues ist der Anfang –
Walter “Wally” Turtletaub, der langjährige Begleiter der Band (und einer der besten Dirty- Blue- Versteher weltweit) über die Musik:
Frage: Wally, wie würdest du die Musik von Dirty Blue beschreiben?
Wally: Die Jungs machen eben nicht nur dieses übliche schneller Blues –langsamer Blues – Ding. Sie haben die Klassiker drauf, keine Frage, aber noch viel mehr.
Frage: Was wäre da noch?
Wally: Die Songs nehmen einen mit durch die Geschichte des Blues, Soul und Funk Popmusik: zum beineschüttelnden Swing und Rockabilly in den Ballroom oder nach New Orleans mit funkig-coolen Grooves. Es gibt Songs von Van Morrison bis Tom Waits bis mit bluesig-souligen Grundsound und irgendwie scheint die Band auch Latin-Grooves besonders drauf zu haben.
Samstag 20. Januar 20 Uhr - Steffi K et Cetera
Stefanie Kirsten (voc/piano) Maik Rosenkiewicz (bass) Maximilian Brusadin (drums) Alexander Wilde (git)
Die Band verdankt ihren Namen ihrer Herkunft. Angefangen hat Steffi K. anno 2012 als Solomusikerin allein am Klavier. Und weil auf Dauer so ziemlich ALLES alleine keinen Spaß macht, hat sie sich nach und nach wie die Kerzen auf einem Adventskranz in und um Castrop-Rauxel ein paar Jungs zusammengesammelt, die tough genug sind, ihre Texte zu ertragen, soft genug, um daraus kleine Kunstwerke zu erschaffen und humorvoll genug, um an den Echo zu glauben.
Die vier bringen zusammen satte 185 Jahre musikalische Erfahrung auf die Waage, was man angesichts von Optik und Sound kaum glauben mag, denn stilistisch bewegt sich das Quartett weitab von Schlager oder Marschmusik eher in den Gefilden von Chanson, Singer/Songwriter und leicht jazzig angehauchtem frivolen Groove-Pop auf deutsch und englisch.
Sie sind stolz und glücklich, seit Dezember 2021 ihr erstes Studioalbum auf CD und Spotify&Co präsentieren zu können:
https://ffm.to/perlevordersau
Lasst euch von der rauchigen Stimme von Steffi K. entführen in die Abgründe der menschlichen Zweisamkeit zwischen Mann und Frau und an die fernsten Strände des bitterbösen Humors...
Ganz aktuell ist die Videoproduktion mit dem neuen Song „Gehirn“!
Freitag 26. Januar 20 Uhr - Frankensteins Ballett
Krautrock, Psychedelic, Experimental, Improvisation, Ethno Rock, Krautpunk (Deutschland)
Frankensteins Ballet, aktiv seit 2003, ist eine Art Krautrock-All-Star-Band. Alle Mitglieder der Band spielten oder spielen immer noch in vielen bekannten Bands und mit mehreren bekannten Künstlern, wie Damo Suzuki und Michael Karoli von einer der wichtigsten Bands aller Zeiten, der Krautrock-Legende Can, Embryo, Weltmusik-Erfinder und auch einer von ihnen die ersten Neo-Psych-Bands, Yellow Sunshine Explosion , Deutschlands "Psychedelic and Garage Rock - Revival" Kultband der 80er, alle Musiker von Frankensteins Ballet sind seit mehreren Jahrzehnten extrem aktiv.
Zum Beispiel: Michael Karoli & Damo Suzuki, die beide nach einigen Kollaborationen und nach dem Hören von Yellow Sunshine Explosions wunderbarem "Legendary Tape" tief beeindruckt von Thomas Hopfs hervorragenden Schlagzeugkünsten waren, wollten mit ihm zusammenarbeiten, also hatte er u. a. macht immer noch Musik mit Damo Suzuki und hat mit ihm und Michael Karoli eine US-Tournee gemacht, die enorm gutes Feedback bekam und auch zu der großartigen TV-Dokumentation „Over the Air“ von Peter Braatz führte, die 1999 ausgestrahlt wurde.
Thomas Hopf und Alex Schönert reisten später oft mit Damo Suzuki um die halbe Welt, beide spielten bis zu seinem Tod 2001 auch bei Michael Karolis Can - Soloprojekt .
Frankensteins Ballet besteht aus Thomas Hopf (YSE, Damo Suzuki, Michael Karoli a.m.) am Schlagzeug, Alex Schönert (Jelly Planet, Michael Rother a.m.) an der Gitarre, Jens Pollheide (Embryo, Transorient Orchestra, Nefes in Motion, Kleopatra a.m.) am Bass, Sascha Jakowlew (Trava am.) an Synthesizer und Flöte.
Es gibt auch mehrere Gastmusiker wie Maksim Diagilev auf Saxophonen & Hasan Görgün auf darbuka, unter anderem, die sich gelegentlich dem Frankensteins Ballet für spontane Konzerte oder Studioaufnahmen anschließen.
Laura Zebralina, die Sängerin/Musikerin und Performerin/Tänzerin (Trio Randale, Compania Bataclan, Dr Gong & die Oktopoden u.a.)vervollständigt die Band mit ihrer klassisch ausgebildeten, starken und breiten Stimme; sie singt in verschiedenen Sprachen und in dadaistischen Spoken Words.
Das Œuvre von Frankensteins Ballet reicht von klassischem 60er/70er-Krautrock, vergleichbar mit Bands wie Can, Agitation Free, Faust, Amon Düül II oder Embryo bis Neo-Krautrock, von Ethno, World Music, Folklore, Traditional & Contemporary bis Avantgarde Krautpunk & Noise, mit Einflüssen aus der ganzen Welt. Immer für Körper & Seele, tanzbar, treibend rhythmisch, auf den Punkt mit verspielten und wundervoll dicken Stimmungen, hoch inspiriert von den jeweiligen Momenten & Gefühlen und dem vorherrschenden Bewusstseinszustand.
Frankensteins Ballet ist das, was unmittelbar passiert, immer auf der Suche nach dem einzigartigen Moment.
Samstag 27. Januar 20 Uhr - Zen Trip
Das Dortmunder Rocktrio zelebriert nun seit weit über 90 gespielten Live Shows seine Vorliebe für den Sound der "Late 60ties & Early 70ties.
Hendrix, Black Sabbath & Co. werden immer wieder als Inspirationsquellen genannt, ohne sie jedoch zu kopieren oder nachzuspielen.
3 Vinylveröffentlichungen beim Bochumer Szenelabel www.clostridiumrecords.com sowie gute bis sehr gute Kritiken in bekannten Szenemagazinen wie Eclipsed/Good Times für die aktuelle LP "SUN VOYAGE" vervollständigen die Bandbiographie.
Erwähnenswert auch die Teilnahme beim German Kultrock Festival in der Balver Höhle wo man sich mit Szenegrößen wie JANE, AXXIS, VELVET VIPER u.a. die Bühne geteilt hat.
Bei ZEN TRIP ist die Zeitumstellung gewollt...
Vintage Equipment, Schlaghosen und Paisley Hemden gehören dazu...
www.zentrip.de
Band Lineup
Bernd Krüger -- Git/Voc
Stefan Peddinghaus -- Bass
Stephan Makrutzki -- Drums