Marco Jorge Rudolph

Wohnzimmer live im Piepenstock

  • Programm W.I.P.Wohnzimmer live Im Piepenstock Juni 2024

    Donnerstag 6. Juni 19 Uhr

    Das Offene Mikrofon

    Die Veranstaltung des offenen Mikrofons erfreut sich immer weiter, wachsender Beliebtheit. In gemütlicher und lockerer Kneipenatmosphäre und bei guter technischer Ausstattung können Interessierte eine Kostprobe Ihrer Musik geben. wird oft lobend erwähnt. Everybody is very invited – und kann die kleine Stufe auf das PiepenstockPodest nehmen. Komm dazu, sing und spiele einige Deiner Songs in das offene Mikrofon. da es ein gesteigertes Interesse gibt möchte ich Euch um Anmeldung und frühes Erscheinen gegen 18 uhr bitten.


    Freitag 7. Juni 20 Uhr

    Wild Child

    Die großartigen Songs der 50er und 60er Jahre
    07.06.2024 – WILD CHILD live im Wohnzimmer im Piepenstock, Dortmund Einlass: 19.00 Uhr – Beginn: 20.00 Uhr

    Eine besondere Band mit einer besonderen Setlist, einzigartig auf der Szene: WILD CHILD versteht sich nicht als Cover-Act, sondern vielmehr als Energieträger, um Erinnerungen zurückzuholen und zu bewahren. Sie sind überzeugt, dass die Songs, die sie ausgewählt haben, unbedingt live auf die Bühne gehören, um das Publikum mit auf eine unvergessliche Zeitreise zu nehmen.

    WILD CHILD haben der Energie wegen eine Vorliebe für Garage & Psychedelic, zB Them, The Wheels, The Music Machine, The Litter, The Banshees, The Chocolate Watchband, The 13th Floor Elevator, The Kinks etc. Aber auch große Songwriter wie Phil Spector, Gerry Goffin, Carole King, Bob Dylan, Van Morrison, Jim Morrison, Patti Smith, Tom Waits, Mick Jagger & Keith Richards, Tommy Scott kommen nicht zu kurz.

    Der musikalische Anspruch wird erfüllt durch die großartigen und professionellen Musiker: Rosel, Guido Schlösser, Dietmar Gahsche, Helmut Meyer und Thomas Hopf. Das Programm wird moderiert von Hans Schreiber, Leiter des Archivs für populäre Musik in Dortmund.

    www.wild-child-band.de

    Photo: Peter Schepers

    Samstag 8. Juni 20 Uhr
    Come Together – BandWalk
    beim Hörder Brückenfest

    Wohnzimmer Im Piepenstock, Schild Str. 1
    Café Aufbruch Hintere Schildstr. 18
    Markos Erpel, Gildenstraße 10
    44263 Hörde – Piepenstockviertel

    Die teilnehmenden Bands sind:
    „Rüdiger Philipp Groove Family“ Die Hörder Rock-Band
    „Two Gents and the Lady“ Akustik Blues & Folk aus dem Pott
    „JuicyTones“ DortmunderAkustik Duo
    Von 15:00 bis 18:30 Uhr

    Locations und Zeiten:
    Wohnzimmer Im Piepenstock
    15: 00 – 15:45 Two Gents
    16: 15 – 17:00 JuicyTones
    17: 30 – 18:15 Groove Family
    Café Aufbruch
    15: 00 – 15:45 Groove Family
    16: 15 – 17:00 Two Gents
    17: 30 – 18:15 JuicyTones
    Markos Erpel
    15: 00 – 15:45 JuicyTones
    16: 15 – 17:00 Groove Family
    17: 30 – 18:15 Two Gents

    Ein Lied kann eine Brücke sein!

    Freitag 14. Juni 20 Uhr
    Dieter Wilms Blues Band

    Mit seiner neuen Combo stellt sich der Dortmunder
    Gitarrist Dieter Wilms im WIP vor. Diesmal besteht das
    Programm aus Blues; Jazz und Rock’n’Roll
    Die Besetzung mit Piano, Bass und Gitarre, Dobro und Harmonica versprichtr einen abwechlungsreichen Abend durch die Bluesgeschichte, aufgelockert mit Dönekes und Ankdoten rund um die zitierten Bluesgrößen und Entstehung der Stücke.

    Samstag 15. Juni 20 Uhr
    Harmonica Pete and the Blues Jukes

    www harmonica-pete.de termine
    Ein Programm voller Blues, Boogie und Roots Music.
    Das Programm der BLUES-JUKES umfasst neben eigenen Titeln auch Blues (z.B. ala Charlie Musselwhite), Boogie (z.B. ala John Lee Hooker) und Swamp Music (z.B. ala Slim Harpo), abgeschmeckt mit etwas Rock’n’Roll (z.B. ala Bo Diddley) und einer Prise Soul (z.B. ala James Brown). Aber auch die Freunde von Jump und Swing der 40iger + 50iger Jahre oder neuerer Gangarten des R&B kommen bei den JUKES auf ihre Kosten.
    Boogie und Swamp Music abgeschmeckt mit etwas Rock’n’Roll und einer Prise Soul

    Freitag 21. Juni 20 Uhr Musikvereinschmidt

    musikvereinschmidt
    spielen Jazziges, Pop und… Hausgemachtes!

    Ohne Konservierungsmittel und künstliche Intelligenz rühren die 4 Dortmunder mit natürlichen Zutaten und ausschließlich unter Verwendung von Holzwerkzeugen und Stimmen für ihre Zuhörer einen leckeren Songmix an.
    Alle sind laut – wir können auch leise!
    Alle erfinden sich täglich neu – uns gibt’s schon.
    Wir freuen uns auf Euch 🙂

    Kürten: Gitarre, Gesang
    Schmidt: Gitarre, Gesang
    Eutheneuer: Kontrabass
    Stegmeier: Schlagwerk

    Samstag 22. Juni 20 Uhr
    Soultraxx

    SOUL AUS DEM POTT!  Die Zuhörer können sich auf eine geballte Ladung freuen. Von Aretha Franklin bis Ray Charles. Emotional gefärbte Musik aus den amerika- nischen Clubs  der 60er und Anfang 70er Jahre liegt den Musikern und Musikerinnen von SOULTRAXX im Blut.

    Donnerstag (!) 27. Juni 20 Uhr
    Jost Ziegner Trio

    Jörn Dodt – kontrabass & e-bass, Kolja Rötzel – drums, Jost Ziegner – piano & keys
    Wenn bei diesem Jazztrio drei sehr unterschiedliche Charaktere in der klassischen Besetzung (Klavier – Kontrabass – Schlagzeug) aufeinander trefen, ist nur positive Energie im Raum. Und die macht sich frei in zupackenden Grooves, in der Spielfreude dieser besonderen Dreierformation und in fligranen dichten aber dennoch vertraut wirkenden Kompositionen.

    Kubanische Rhythmen, Sambas voller Dynamik und Vitalität, weich wiegender Bossa Nova, jazzige Tunes, eine emotionale Reise von Melancholie bis zu Euphorie. Der Hörer kann abtauchen in musikalische Welten, und einfach Spass haben an dieser Musik.

    Dabei steht die Gestaltung der eingängigen Stücke mit den klaren Melodielinien immer im Vordergrund in einer für das Publikum aufregenden Art und Weise. Nicht selten ist nach Konzerten bei den Kommentaren von begeisterten Zuhörern das Wort „Ohrwurm“ zu hören..

    Kolja Rötzel (dr.) ist der trommelnde „Puls“ der Band, Jörn Dodt (bs) ist der „Fundamentalist“ mit dem Druck nach vorn und Jost Ziegner (piano) „tastet“ sich durch Chords und Melodien.

    Credo des Trios: Jazz muss mit aller Spontanität und Improvisation aufregend aber auch schön sein, muss grooven und braucht einfach die richtigen Songs!

    Freitag 28. Juni 20 Uhr
    Duo PianoSax

    George Gerswhin, ein genialer Grenzgänger zwischen Klassik und Jazz mit einem ungemein reichhaltigen Œuvre inspirierte die beiden Musiker JürgenBebenroth (Saxophone) und Martin Lelgemann (Piano), um ein abwechslungsreiches Programm dieses brillanten Ausnahmekomponisten zusammenzustellen. Dabei wird das Duo mit klassischer Virtuosität, moderner Jazzharmonik, mitreißenden Melodien sowie lebendiger Rhythmik bestechen. Freuen Sie sich auf originell bearbeitete Broadway-Klassiker wie Summertime, It´s wunderful und andere virtuose Stücke.

    Samstag 29. Juni 20 Uhr
    Backyard whiskers /

    Entfällt

    Heisse Songs und schnelle Rhythmen
    Stell Dir vor, Wanda Jackson würde mit den Stray Cats auf der Bühne stehen! Die Backyard Whiskers sind eine dreiköpfige Rockabilly Band aus Essen an der Ruhr.
    Neben bekannten Coverversionen fügen sich auch Eigenkompositionen nahtlos in ihr Programm ein.
    Ihr Repertoire ist weit gefächert…
    Ihr Stil: Rockabilly, Rock’n’Roll, Swing und Rhythm and Blues…

  • Programm W.I.P.Wohnzimmer live Im Piepenstock Mai 2024

    Donnerstag 2. Mai 19 Uhr –

    Das Offene Mikrofon

    Die Veranstaltung des offenen Mikrofons erfreut sich immer weiter, wachsender Beliebtheit. In gemütlicher und lockerer Kneipenatmosphäre und bei guter technischer Ausstattung können Interessierte eine Kostprobe Ihrer Musik geben. wird oft lobend erwähnt. Everybody is very invited – und kann die kleine Stufe auf das PiepenstockPodest nehmen. Komm dazu, sing und spiele einige Deiner Songs in das offene Mikrofon. da es ein gesteigertes Interesse gibt möchte ich Euch um Anmeldung und frühes Erscheinen gegen 18 uhr bitten.

    Freitag 3. Mai 20 Uhr –

    Robert Carl Blank

    Mal sanft mit einem Schuss Melancholie, mal treibend stürmisch bewegt sich Robert Carl Blank in den Gewässern des Folk, Country, Soul und Blues. Auftritte im Vorprogramm von Elton John, Whitney Houston und Eros Ramazotti sowie eine Tournee in den USA mit Blues Alt-Meister Carl Weathersby ließen den Gitarristen und Sänger schnell musikalisch reifen. Der Konzertbesucher vergisst einen Abend mit dem sympathischen Songwriter aus Hamburg nur schwer, nachdem seine Songs einmal den Weg in den Gehörgang gefunden haben. Robert ist einziges lebendes Roadmovie, der in seinen Liedern seine Erfahrung wiedergibt und das Freiheitsgefühl mit jeder Pore ausstrahlt. Auf seiner 2024 Tour stellt er sein neues und erstes deutsches Album „ungefähr genau hier“ vor. FB: Robert Carl Blanc Music

    Samstag 4. Mai 20 Uhr –

    Systemlieferant

    Stimmgewaltiger und tastenstarker Minirock im Duoformat. Marco Rudolph (Vox,Gitarre)
    und Guido Schlösser ( Key,Vox ), spielen ein satirisches Programm aus eigenen Songs und sinnfälligen Cover-Visionen, mit deutschen Texten. Aufblitzende Ironie und Sarkasmus, sowie Bezüge zum realen Leben in den heutigen Zeiten sind rein zufällig beabsichtigt. Bleibt ganz ruhig…..

    Freitag 10. Mai 20 Uhr –

    Lutz Schröder/Detti Krause – Singer/Songwriter Duo

    Love Is All There Is – Tour 2024
    Lutz kommt nach anderthalb Jahren wieder ins WIP, diesmal mit neuem Duo-Partner. Detti Krause spielt seit einem halben Jahrhundert Gitarre in verschiedenen Bands und Musikprojekten. Auftritte in TV, Radio sowie auf Bühnen in Deutschland und den Niederlanden und ein Plattenvertrag kennzeichnen seine musikalische Karriere.
    Die beiden haben eigene Songs vom Ende des Jahres erscheinenden neuen Album „Love Is All There Is“ im Gepäck, dazu bekannte und weniger bekannte Titel aus Pop, Rock und Folk, anders arrangiert als man es kennt, vornehmlich mit Gitarren, wie immer nicht nur akustisch, sondern auch elektrisch, mit Keyboards und Loops!

    Samstag 11. Mai 20 Uhr –

    Buck und Benny

    Buck Wolter und Benny Mockross haben schon vor Jahre schon zusammen in verschiedenen Band-Projekten zusammengespielt.Daraus entwickelte sich zunächst das Tropical-Turn-Quartett.
    Vor etwa einem Jahr enddeckten sie, dass es auch reizvoll wäre, im Duo zu spielen und füllten diese Idee mit Leben. Natürlich zeigte sich, dass sie auch zu zweit ein grosses Potential haben. Als Buck und Benny interpretieren die beiden Stücke von Buck Wolters, umgesetzt ins Duoformat. Jazzige Gitarren-Musik teilweise mit orientalischen und Latin-Anklängen. Benny begleitet Buck mit einem umfangreichen Percussen-Hybrid-Setup aus unterschiedlichsten Percusions Instrumenten.
    Ihre grosse Sympathie für einader zeichnet ihre Musik aus und und ermögicht Ihnen eine hervorragende musikalische Kommunikation, wodurch die Intensivität der Performance besonders hoch ist.

    Buck Woters,
    Spielt da tatsächlich nur einer? Das fragt man sich unwillkürlich, wenn man die Augen schließt und Burkhard „Buck“ Wolters live hört. Denn sein Gitarrenspiel ist außergewöhnlich: mit sechs Saiten und zwei Händen erzeugt er so geschickt gleichzeitig Melodie, Akkordbegleitung, Basslinien und Percussion, dass man eine komplette Band oder bisweilen gar ein ganzes Orchester vor sich glaubt.

    In seinem Solo-Programm „Still my Guitar“ präsentiert der deutsche Gitarrist, Komponist, Arrangeur und Autor überwiegend Klassiker der 1960er und 70er Jahre. Kompositionen von George Harrisson, Stevie Wonder, Jimi Hendrix, Bob Marley und vielen weiteren Protagonisten jener unvergleichlichen Ära erweckt Wolters durch seine erstaunliche Virtuosität und emotionale Ausdruckskraft zu neuem Leben. Die facetten- und farbenreichen Arrangements zeugen von umfangreichen Erfahrungen als Komponist und Gitarrist aus Klassik, Jazz und Weltmusik. Altvertraute Songs kommen überraschend neu und frisch auf die Bühne, so dass man sie im wahrsten Sinne des Wortes „mit ganz anderen Ohren“ hört.

    Die spieltechnische Performance offenbart eine fundierte klassische Ausbildung, die versierten Improvisationen seinen kreativen Background als Jazzmusiker. All das verbindet Buck Wolters zu einem eigenständigen, persönlichen Stil, der Fachpublikum und Musikfans gleichermaßen begeistert.

    Burkhard „Buck“ Wolters studierte Klassische Gitarre an der Hochschule für Musik Westfalen/Lippe sowie Jazzgitarre und Komposition an der Amsterdamer Hochschule der Künste. Seine Kompositionen werden von Kanada bis Neuseeland weltweit aufgeführt und von renommierten Verlagen wie Mel Bay, Schott Music oder Acoustic-Music-Records veröffentlicht. Nach Aalborg, Bern, Buenos Aires, Caracas, Luxemburg, München, Hamburg, Tijuana, Wien, u.v.a. wird Buck Wolters regelmäßig zu internationalen Gitarrenfestivals eingeladen. Dabei teilte er die Bühne mit international bekannten Gitarristen wie z.B. Ralph Towner, Pierre Bensusan, Michael Fix, Ian Melrose, Andreas Øberg, Michael Langer, Andrea Valeri, Michael Sagmeister, Peter Finger und vielen anderen Meistern der Gitarre. Zahlreiche Rundfunk- und Studioaufnahmen, sowie internationale Fachpublikationen ergänzen sein Schaffen. Als Künstlerischer Leiter organisiert er die Gitarrennächte „Fingerstyle Masters“.

    Benny Mokross
    ist Schlagzeuger und Percussionist. Sein Hauptbetätigungsfeld ist Jazz und Weltmusik, sein Herz schlägt aber genauso für Rockiges.
    Als gefragter Allround-Sideman hat er bis zum Jahre 2020 über 3.000 Konzerte gespielt und ist auf über 60 LPs/CDs/DVDs zu hören.

    Geboren 1965, hat er mit 5 Jahren seine ersten Drumsetversuche unternommen, nahm Unterricht ab 1979, absolvierte 2 Meisterkurse bei Pierre Favre, dann ein Studium an der Folkwang-Hochschule Essen im Fach Jazz-Drumset 1988-1992 mit Diplomabschluss. Konzertreisen mit verschiedenen Bands führten ihn nach England, Schottland, Frankreich, Niederlande, Belgien, Österreich, Italien, Israel, Belarus, GUS und Indien. Er war an Rundfunk- und Fernsehproduktionen beteiligt, u.a. mit WDR, BR, Deutschlandfunk, Deutsche Welle, TRT International, BBC, RTL, RMK, NBC-Giga u.a.

    Benny Mokross hat als Drummer/Percussionist bei Konzerten/CD-Produktionen mit vielen namhaften Künstlern und Interpreten zusammengearbeitet wie z.B.
    Bescay, Jasper van’t Hof, Nippy Noya, Gerd Dudek, Cecyl „Mc Kenzie“ Payne, Toots Thielemanns, Richard Ross, Roy Williams, Gene „Mighty Flea“ Connors, Valery Scott, Laureen Newton, Beverly Daly, Walfredo Reyes Jr., Avo Uvezian, Patricia Kelly, Selim Sesler, Saadet Türköz, Vadim Neselovskyi, Gunnar Plümer, Ramesh Shotham, Paramashivam Pilai, Embryo, Peter Materna, Silvia Droste, Kayami Satomi Farias, Jurek Lamorski, John C. Marshall, Billy Todzo, Imran Khan, Heiner Wiberny u.a.

    Daneben war er 1984 Geschäftsführer des mittlerweile ältesten Jazzclubs Deutschlands „Henkelmann“ in Iserlohn und leitete und moderierte 1990 bis 1995 das Musikmagazin „SZENE MK“ bei Radio MK.

    Seit 1998 ist Benny Mokross auch als Dozent an der Glen-Buschmann-Jazzakademie für den Bereich Drumset verantwortlich und hat einen Lehrauftrag für Drumset an der Technischen Universität in Dortmund.

    Donnerstag 23. Mai 19 Uhr –

    Beat Memories

    „Beat-Memories“ ist eine Reise in eine Zeit, in der Musik mehr als nur „Unterhaltung“ war. Der Wittener Helmut Brasse ist Musiker und langjähriger Musikjournalist. Über die Jahre konnte er viele Größen aus der goldenen „Beat Club“- Ära der 60s treffen und somit viele spannende Geschichten sammeln. „Beat-Memories“ ist ein Mix aus Wort und Musik. Mit Erinnerungen und O-Tönen. Und natürlich mit vielen Songs aus jener Zeit, die live mit dem Publikum neu „erforscht“ werden.

    Samstag 25. Mai 20 Uhr –

    Guntram Leuchtkäfer Bluesband

    Elektrischer City-Blues mit Blues, Rock-, Funk- und Jazzelementen.
    Mit deutschen Texten in Ruhrpottsprache. Immer mit Heimatbezug.
    Man hat den Blues, oder man hat ihn nicht. Basta. Und wenn man ihn mal hat, kriegt man ihn nicht wieder los…
    (Wim Wenders)
    guntram-leuchtkaefer-bluesband.jimdofree.com/bandinfoIm Cache
    Musikalisch schlägt die Guntram Leuchtkäfer Bluesband die Brücke vom elektrischen City-Blues im Stile der 50er Jahre zu modernen Spielarten des Blues, die Rock-, Funk- und Jazzelemente vereinen. Gegründet wurde die Guntram Leuchtkäfer Bluesband im Jahr 1980 (aus dieser Zeit stammt auch der bekloppte Name) und firmierte von 1990 bis 2010 unter dem Label GL Bluesband

     Und so thematisiert die Guntram Leuchtkäfer Bluesband die ganze Bandbreite der typischen Bluesmotive: die harte Maloche („Nachtschichtblues“), durchzechte Nächte („Montagmorgen Blues“), die unerfüllte Liebe oder die chronisch klamme Kasse eines Musikers („Ich bin wieder inne Miesen“) – alles mit deutschen Texten in Ruhrpottsprache und immer mit Heimatbezug zur Herkunft der Band: dem Kohlenpott.
    Musikalisch schlägt die Guntram Leuchtkäfer Bluesband die Brücke vom elektrischen City-Blues im Stile der 50er Jahre zu modernen Spielarten des Blues, die Rock-, Funk- und Jazzelemente vereinen.
     

    Gegründet wurde die Guntram Leuchtkäfer Bluesband im Jahr 1980 (aus dieser Zeit stammt auch der bekloppte Name) und firmierte von 1990 bis 2010 unter dem Label GL Bluesband. In diese Zeit fielen die größten Erfolge der Band, in der man deutschlandweit gern gesehener Gast in den Clubs und auf Festivals der Bluesszene war. Dabei kreuzten Namen wie Alvin Lee, Chicken Shack, John Mayall oder Chris Farlowe den Weg der Band. Nach hunderten Auftritten und der berüchtigten Ochsentour machte die Band ab 2010 eine lange Pause.
     
    Seit 2016 erfolgt der Neustart in der klassischen Trio-Besetzung: Jochen Bauer (Mitgründer der Band, Gitarre und Gesang), Ernst Kammann (Bass) und Stefan Schreiner (Drums). Das Konzept der Band, thematisch auf das Ruhrgebiet zu setzen, gepaart mit dem swingenden Gitarrenstil und der mitreißenden Rhythmusgruppe, geht auf. Regelmäßig feiern die Fans auf den Konzerten den Guntram Leuchtkäfer Blues. Die Band ist dabei, sich ihren festen Platz in der heimischen Bluesszene zu erobern.

    Musikalisch schlägt die Guntram Leuchtkäfer Bluesband die Brücke vom elektrischen City-Blues im Stile der 50er Jahre zu modernen Spielarten des Blues, die Rock-, Funk- und Jazzelemente vereinen.
    alles mit deutschen Texten in Ruhrpottsprache und immer mit Heimatbezug zur Herkunft der Band: dem Kohlenpott.

    Freitag 31. Mai 20 Uhr 20 Uhr –

    Noah Boyer & Thomas Klein Duo

    Das Duo Noah Boyer (Gesang ) und Thomas Klein (Piano) präsentiert ausgewählte Songs aus dem Pop- und Soulbereich , die sie in der intimen sparsamen Atmosphäre der Duoformation darbieten und in einem neuem Gewand erstrahlen lassen. Die Songs werden von Noah Boyer mit seiner unverwechselbaren Stimme und viel Seele interpretiert und zu neuem Leben erweckt.
    Der Pianist Thomas Klein glänzt hierbei als versierter, einfühlsamer und kreativer Begleiter und trägt auch mit ausdrucksstarken Soli voller Kraft und Wärme zu einem starken musikalischen Gesamtbild bei.